Je nutné si před začátkem naplánovat obraz pečlivě, nebo byste ho měli nechat vyvíjet se sebou? Plánování malby může být nápomocné, protože přesně víte, co budete dělat, ale může také bránit spontánnosti. Nechat obraz vyvíjet se, jak pracujete, je velmi osvobozující a umožňuje vám být spontánní, ale také vás nechává otevřené možnosti, že obraz nikam nepůjde, a skončíte s nepořádkem.

Nakonec míra, do jaké plánujete obraz, závisí na vaší osobnosti, někteří to považují za zásadní a jiní překážku. Ale bez ohledu na to, jak podrobně chcete plánovat (nebo ne), existuje několik rozhodnutí, která musíte učinit dříve, než začnete malovat.

Rozhodněte se o předmětu

Rozhodování o předmětu je logickým prvním krokem, protože ovlivňuje formát podpory, typ použité podpory a techniku, kterou použijete k vytvoření malby. Pokud máte jen nejasnou představu o tom, co dělat s přitažlivým tématem, jako je například nádherná krajina, skicování nebo malá studia, spíše než plný obraz, můžete zjistit, zda složení a výběr prvků fungují dobře, aniž byste ztráceli čas. nebo materiály. Příjemná studie pak může být použita jako základ nebo odkaz pro obraz v plném měřítku.

Ale pokud zjistíte, že provedení studie vás ztuhne, když přijdete na malování ve velkém měřítku, protože se soustředíte na replikaci, spíše než na to, aby vám to dostatečně připomnělo původní scénu, zvažte, zda chcete udělat jen rychlé náčrtky, abyste zjistili, zda kompozice funguje a pořizuje referenční fotografie pro práci zezadu ve vašem studiu.

Rozhodněte o formátu

Když se rozhodnete pro předmět, musíte se rozhodnout, jaký je nejlepší formát podpory, ať už by měl být na šířku nebo na výšku, nebo možná čtverec. Jaký tvar plátna bude nejlépe vyhovovat předmětu? Například velmi dlouhé a tenké plátno přidává krajině pocit dramatu, zejména prostor otevřeného prostoru.

Rozhodněte o velikosti

Velikost podpory bude také vědomým rozhodnutím. Obraz by neměl být konkrétní velikosti jednoduše proto, že je to velikost listu papíru, který máte. Pokud si koupíte natřené a napnuté plátna, máte po ruce několik různých velikostí, takže máte na výběr. Přemýšlejte o tom, jak by subjekt vypadal, kdyby byl malován malý nebo snad velmi velký. Chystáte se pracovat v nadmořské výšce? Například příliš velké portréty jsou velmi dramatické.

Rozhodněte se pro střední a techniku

Pokud používáte vždy jen jedno médium, nemusíte se rozhodovat, které z nich je pro tento předmět nejlepší. Ale co technika, kterou budete používat? Například, pokud používáte akrylové barvy, použijete je hustě nebo řídce, jako vodovky, použijete retardéry ke zpomalení doby sušení? Pokud používáte akvarely, použijete maskovací tekutinu, aby oblasti zůstaly bílé?

Rozhodněte o typu podpory

Chystáte se malovat na plátno, základovou desku nebo papír? Bude to plátno s jemnou vazbou, jako je plátno, nebo hrubá vazba, která se bude promítat? Bude to hladký papír lisovaný za tepla nebo drsnější papír na akvarel? Toto je rozhodnutí, které ovlivňuje nejen strukturu závěrečné práce, ale také to, jak pracujete, například plátno bude opakovaně přepracovávat těžké impasto. Nejlepší podporu bude určovat technika, kterou chcete použít.

Pokud používáte oleje, akryl nebo kvaš, budete používat zem? Jakou barvu má mít? Jak je to s použitím doplňkové barvy k hlavní barvě na obrázku? Pokud používáte pastely, jaký barevný papír budete používat? A položíte počáteční vrstvu doplňujících barev?

Rozhodněte se o barvách

Budeš používat barvu realisticky nebo ne? Chystáte se použít jakékoli barvy, které máte, nebo si vybrat několik, abyste vytvořili paletu právě pro tento obraz? Práce s omezeným rozsahem barev může přispět k pocitu jednoty v obraze a skvělému pocitu identity nebo jednoty mezi obrazy.