Klasická kresba je kresba vytvořená z linií nebo tónových oblastí vytvořených kreslícím nástrojem, jako je grafitová tužka, uhlí, barevná tužka, stříbro, guma, suchý pastel nebo jiné suché médium na kus papíru. V širší definici tohoto pojmu je kresba dvourozměrné umělecké dílo vytvořené z linií nebo tónu, kterému dominuje suché médium, ale může zahrnovat mokré médium, jako je inkoust, a omývání barvy.

Nakreslete jako součást lidské zkušenosti

Ve své nejzákladnější podobě je kresba jednoduše o zanechání viditelné značky s nástrojem. Spálená hůl byla jedním z prvních kreslicích nástrojů používaných v primitivních jeskynních malbách v místech, jako je Lascaux. Děti začnou dělat známky, jakmile budou mít pastelku. Kresba je vnější fyzický projev vrozené touhy vytvářet a komunikovat a je základní dovedností používanou ve všech výtvarných uměních a designu.

V posledních letech, kdy umělci experimentují více s metodami a materiály a míchají různá média, je rozdíl mezi kresbou a malbou často rozmazaný. Můžete kreslit štětcem a můžete dosáhnout malířských efektů pomocí médií, jako jsou pastelky a tužky rozpustné ve vodě. Kresba se obecně považuje za dílo lineárních značek nebo tónů na papíře, bez ohledu na skutečné médium nebo techniku, ale akt kresby se může vyskytnout na jakékoli podpoře a kresba je důležitou součástí malby, ať už budete malovat reprezentativně nebo abstraktně.

Druhy výkresů

Stejně jako existují různé typy malby, existují i ​​různé typy kresby, od reprezentativnějších po abstraktnější. Lze je rozdělit do tří různých typů: realistické, symbolické a expresivní režimy kreslení.

Realistické kreslení

Realistická kresba je to, o čem většina lidí v západních kulturách přemýšlí, když uvažují o kresbě - zachycení toho, co vidíme našimi očima, a představování trojrozměrného světa na dvourozměrném povrchu pomocí prvků umění, jako je čára, tvar, barva, hodnota, textura, prostor a forma. Lidé si dlouhodobě vážili schopnosti být schopni se rozmnožovat kreslením svého prostředí a okolí, a tak se kresba obecně vyučuje. Mnoho umělců vede skicáře za tímto účelem, buď jako studie pro větší díla a obrazy, nebo jako hotová umělecká díla na vlastní pěst. Ve skutečnosti je to důležitý typ kresby a zahrnuje učení, jak vidět a jak přesně přenést to, co vidíte, na dvourozměrnou plochu. Existuje mnoho vynikajících knih, které učí studenta, jak vidět a jak kreslit. Kniha Betty Edwardové, Kresba na pravé straně mozku (Koupit od Amazonu) je jednou z nich, stejně jako kniha Berta Dodsona, Keys to Drawing.

Symbolické kreslení

Symbolická kresba je ve skutečnosti mnohem běžnější, než byste čekali. Pokud můžete napsat své jméno, používáte symbolický výkres. Písmena nebo značky, které uděláte, představují jméno. Paul Klee (1879-1940) byl umělec, který ve svých obrazech a kresbách používal různé symboly - zkratkovou notaci čar, značek nebo tvarů, které stojí za něčím jiným -. Můžete si vytvořit své vlastní symboly a použít je v kompozici. Symbolické kresby lze stále rozeznávat jako objekty nebo události, které představují, ale ve zjednodušené a grafičtější podobě.

Expresivní kresba

Expresivní kresba často komunikuje myšlenky nebo emoce, které nejsou viditelné nebo hmatatelné. Expresivní kresby mohou zachytit pohyb a energii, pocity, vzpomínky nebo dokonce duchovní oblast. Výkresy gest mohou být docela výrazné, zachycují energii pohybu postavy nebo jemný pohyb květiny.

Rozdíl mezi těmito různými typy výkresů není vždy zřetelný a jediný výkres může zahrnovat kterýkoli nebo všechny tři z těchto režimů. Například kresba gesta, i když je reprezentativní, může být také docela expresivní - ale jeden režim bude obecně dominantní.

Účely kresby

Pro kreslení existuje mnoho využití. Kresba je forma komunikace, která předcházela psaní a která nadále slouží jako další forma komunikace. „Kresby dokážou dělat úžasné věci. Umí vyprávět příběhy, vzdělávat, inspirovat, odhalit, bavit se a informovat. Umí popsat vzhled, nabídnout komentář, zprostředkovat drama a propojit historii. a dokonce neviditelné. “(1) Kresby jsou dále od konceptu po dokončení základem všech věcí navržených lidmi, od věcí, které vidíme na pódiu nebo v divadlech, až po objekty a budovy skutečného světa, ve kterém žijeme..

Samotný proces kreslení je meditativní, obohacující a editující. Když něco kreslíte, vstřebáte se do procesu kresby a poznáváte svůj předmět tím, že ho skutečně vidíte.

Prameny:

Aimone, Steven, Expresivní kresba: Praktický průvodce k uvolnění umělce uvnitř, Lark Books, NYC, 2009, s. 2. 11.

Mendelowitz, D. a kol. Průvodce kresbou, sedmé vydání, Thomson Wadsworth, Belmont, CA, 2007.