Self Portréty: Motivace

Existuje mnoho důvodů pro malování autoportrétů, v neposlední řadě je to pokračování dlouhé tradice autoportrétu mezi umělci (jen pomyslete na ty, které vytvořili Rembrandt a Van Gogh). Výhodou je, že je to vždy ten jediný model, který je vždy k dispozici kdykoli během dne).

Byl jsem závislý na autoportrétech už od prvního pokusu o jeden (což nebyl úspěch, i když můj druhý autoportrét jsem zarámoval a stále mám na displeji). Namaľuji autoportréty z nějakého narcistického důvodu, ale kvůli výzvě. Nakonec, když nedokážu zachytit svou vlastní podobu a pocit mé postavy, jak se mohu pokusit získat někoho jiného?

Udělal jsem autoportréty v dřevěném uhlí, pastelových tužkách, akvarelu a akrylech. Výsledky se lišily od realistických (pokud jde o barvu a podobu) po silně expresionistické. Od potěšení (autoportréty ukazuji ostatním) k podivným (autoportréty, které vidí jen málo lidí). Považuji pocit pociťování za důležitější než fotorealistická podoba, pro kterou já osobně raději používám fotoaparát.

Jen zřídka jsem vycházel s něčím konkrétním, s výjimkou malování autoportrétu, a nechám obraz na plátně vyvíjet se podle nálady, ve které se pohybuji. Používám zrcadlo nastavené za mým stojanem, abych viděl celý svůj obličej a ramena, plus malé zrcadlo připojené k mé plachtovině pomocí buldokového klipu. První z nich je získat celkový tvar, proporce, tóny a stíny. Ten pro zobrazení detailů ve specifických funkcích.

Autoportrét: Začínáme

Pro tento obraz jsem použil velmi omezenou paletu barev: pruská modrá, nebielený titan, syrový a zlatý okr. Jsem velmi částečný k pruské modři, která je při použití hustě velmi tmavá a při použití tence je krásná náladová modrá. Nebělený titan je směsí oxidu titaničitého, syrové sieny a syrového odstínu a je skvělou barvou pro bledé tóny pleti.

Pro pozadí jsem použil pruskou modrou barvu, blokující to, zpočátku opouštějící oblast, kde měla tvář vypadat jako bílá plátno. Udělal jsem však oblast, kde by byl krk stejně tmavý jako pozadí, protože jsem věděl, že krk v konečném portrétu bude ve stínu.

Jakmile bylo pozadí hotovo, použil jsem pruskou modř, která zůstala na mém kartáčku, abych zhruba označil, kam by oči, obočí a nos šly. Pak jsem použil syrový pupen k blokování vlasů.

Autoportrét: Přepracování kompozice

Rozhodl jsem se, že chci tvář více pod úhlem, ne tak svisle. Použil jsem nebělený titan, který je velmi neprůhledný a má tedy velkou krycí schopnost, abych zablokoval revidovaný tvar obličeje.

Předtím, než to bylo suché, jsem použil syrový odstín k umístění řas (oči jsou zavřené) a obočí. Pracoval jsem přímo z trubek barvy, položil jsem malou barvu přímo na štětec a pak na plátno, nemíchal jsem je na paletě. Pravidelně jsem namočil štětec do čisté vody, abych udržel vlhkost a tekutinu barvy.

Použití syrového tónu, který dal stín do boku nosu a pod oči, začalo tyto rysy vytvářet, stejně jako stín na čele a na pravé straně obličeje. Použil jsem trochu syrového / neběleného titanového mixu na mém kartáčku, abych umístil tón pleti na krk, ale stočil ho tmavší než obličej.

Očistil jsem štětec a přidal trochu syrového odstínu na vlasy, ale na pozadí nebylo nic.

Autoportrét: Cena práce bez skicování

Pokračoval jsem v práci se syrovým tlamem, abych přidal další formu do očí, nosu a obočí. K ústům se nic nedělo, což zůstává nejasným návrhem vytvořeným v předchozím kroku.

Rozšířil jsem krk, který byl příliš tenký, pomocí ztenčeného praní neběleného titanu - můžete zde opravdu vidět, jak užitečně je neprůhledný.

Ustoupil jsem zpět, abych zhodnotil, co dělám. Poměry pravého oka (přesně při pohledu na obraz) a obočí byly dobře mimo - obočí přesahuje za roh oka. A potřeboval jsem se znovu pečlivě podívat na tvar mých obočí, vzhledem k tomu, že jsem ten vlevo vylíčil jako stoupající a pravý zakřivený dolů.

Pokud se chystáte malovat bez pečlivého předběžného kreslení, musíte být připraveni znovu a znovu přepracovat části obrazu. Pravidelně ustupovat a kriticky se dívat na to, co jste udělali. Nic nesmí být nikdy „příliš dobré“, aby se malovalo. Až příliš často je to ten kousek, se kterým jste tak potěšeni, že se zbytkem obrazu nefunguje.

Autoportrét: Přidání glazur

Nyní jsem představil zlatý okr, který rozžhavil vlasy tak, aby odrážel jeho vrcholy. Tím se změnila nálada malby, z temného a temného na něco kontemplativnějšího.

Zlatý okr byl položen přímo z trubice na kartáč, poté nanesen na plátno, počínaje spodkem (špičkami) vlasů, kartáčováním směrem k horní části hlavy.

Část barvy mohla zůstat hustá; některé byly zředěny vodou. Toto vytvořilo variaci ve vlasech, spíše než pevná hmota barvy. To také umožnilo podkladovým vrstvám prokázat se místy a ovlivnit barvu zlatého okru v oblastech, kde byla tenká (je to poměrně neprůhledná barva).

Velmi tenké glazury zlatého okru byly aplikovány na kousky tváře / nosu obličeje, které měly být spíše světlé než stínové.

Autoportrét: Přidání formuláře do úst

V této fázi jsem dal více formy do úst - ne nastínením rtů, ale jednoduše s linií označující, kde se rty setkávají (nikdy rovná čára) a stín na bradě pod spodní ret. Pamatujte, že ne každá funkce musí být definována podrobně, stačí poskytnout dostatek informací, aby váš mozek mohl interpretovat.

Kriticky jsem se podíval na tvar obličeje, který byl příliš čtvercový, takže jsem na obou stranách přidal stín, abych to zpřesnil. Také jsem použil syrový tůň, abych přidal stín na pravou stranu nosu (přesně při pohledu na obraz), abych mu dal formu.

V této fázi jsem byl velmi potěšen rty, nosem, bradou a stíny pod očima. Potřeboval jsem pracovat na čele, které neodráželo stín na něm vržený vlasy; pravé oko, které bylo příliš široké a zdálo se, že jde až po vlasy; stín a vlasy na pravé straně obličeje; a vlasy na temeni hlavy, které musely být trochu tmavší.

Autoportrét: Přepracování vždy končí katastrofou

Jak vidíte, autoportrétu mezi předchozí a touto fotografií bylo uděláno docela dost. Měl jsem v úmyslu pořídit více fotografií, ale dostal jsem se do malování a digitální fotoaparát ležel zapomenutý na polici, kde jsem ho bezpečně umístil mimo rozsah barev.

Obraz byl mnohem tmavší, rty a nos byly definovány více. Pruhy vlasů se rozšířily (ne úspěšný tah!), Posunuly se dále čelo směrem k očím (což vlasy lépe ukotvuje na hlavě) a trochu přes krk.

Ztratil jsem světlo, jemný pocit, který jsem měl v předchozí fázi. Zhoršená ústa způsobila, že obličej vypadal spíše smutně než zamyšleně. Správné oko (přesně při pohledu na obraz) stále nefungovalo. A je tu příliš mnoho vlasů, některé jsem musel skrývat po stranách pruskou modří.

Co jsem tedy udělal dál? Nemohu vám to říct, protože jsem pocit, že jsem obraz přepracoval a chystal se situaci ještě zhoršovat, odložil stranou a otočil se ke zdi. Když se k tomu nakonec vrátím (pokud vůbec), budu buď používat titanový buff, abych do něj zapracoval nějaké světlo, opustil ho, nebo na něj namaloval bílou a začal znovu. Chtěl jsem se však rozhodnout s objektivitou, kterou na okamžik ignorujete. Místo toho jsem začal nový obraz - také autoportrét, ale tentokrát počínaje kadmiovým červeným pozadím.