Zpěvák-skladatel písní a popová superstar Billy Joel měl jistě hojnost hitů během 80. let, ale trpěl také výraznou propastí mezi jeho kritickou a komerční recepcí. To znamená, že kvalita některých hitů nemusí být ve srovnání s jinými, úplnějšími skladbami až tak šňupavá, a proto může být seznam nejlepších 80. skladeb kratší, než se čekalo. Nicméně Joelova nejlepší práce vždy projevovala skvělý melodický smysl a může být dobrým a vážným skladatelem, když chce být. Zde je pohled na nejlepší melodie Piano Man z 80. let, desetiletí velké rozmanitosti pro něj jako umělce.

"Možná máš pravdu"

Tento zasloužený Top 10 pop hit z roku 1980 rozhodně zní přesvědčivě jako up-tempo, mírně nervózní rocker, ale je těžké uniknout pocitu, že Joelův portrét neohrabaného vypravěče z první osoby je příliš vypočten pro své vlastní dobro. Koneckonců, většina z 80. let 20. století se skleníky pokusila uklidnit Joelův poněkud vykastrovaný obrázek z měkkých hornin a jaký lepší způsob, jak to udělat, než zaměřit jeho vzpurnou, nihilisticky bezstarostnou stránku. Možná je to přehnaná analýza (představte si, že na hudebním webu), protože ve své nejzákladnější podobě tato píseň funguje pozoruhodně dobře, pokud jde o její nový vlnový kytarový zvuk a Joelovy chytré a vtipné texty. Nejsem si jistý, co přesně znamená „sám ve vaší elektrické židli“, ale není to nic, pokud není zajímavé.

"Někdy fantazie"

Jako možná Joelův nejlepší hard-hitový rocker, tato podceňovaná klasika 80. let přináší řadu Joeliných specifických atributů v téměř bezchybné formě. Konec konců to není poprvé nebo naposledy, kdy skladatel ve svých vypravěčích vypořádává s nestabilními osobnostmi, i když se jedná o jednu z mála příležitostí, která se ponoří do tabu popové hudby, jako je sex po telefonu nebo možné strašidlo pronásledování, které se skrývá v písni. Za Joelovými texty je často nejistota, ne-li plnohodnotná paranoia, ale v tomto případě vytváří použití takových psychologických témat velký dramatický efekt. A co víc, vokální výkon, kytarová nadace a rušné instrumentální přestávky vše skvěle spolupracují, aby vytvořily naprosto výjimečný zvuk, který Joel vlastní.

„Allentown“

Po relativní hlouposti hitů typu „Je to stále Rock and Roll to Me“, musel Joel cítit, že potřebuje vážně, aby si zajistil své hudební dědictví. Tady to dělá skvěle a navrstvuje některé přesvědčivé, upřímné sociální vyšetření na vrcholu silného klavírního základu. Joel se samozřejmě nemůže dotknout Bruce Springsteena v oblasti boje za zbavení svobody prostřednictvím populární hudby, ale zde soupeří s solidní prací Johna Mellencampa v polovině 80. let. Joelův retrospektivní pohled na nostalgii Baby Boomera má odvahu, která odhaluje hořkost a beznaděj, se kterou se setkávají takové postavy, jak stárnou a někdy zjistí, že jejich obživa byla odtržena. Empatická protestní píseň, která si zaslouží svůj trvalý status důležité hudby.

"Tlak"

Jak již bylo řečeno, Joelova syntetická část na této skladbě může být jedním z největších klávesových riffů všech dob, brilantním, frenetickým instrumentálním doprovodem pro emocionální prachový sud textů písně. Skladba také uspěje jako efektivní rocková píseň s minimální kytarou, což je vzácný výkon, který Joel zoufale chtěl dosáhnout zpět, když vytvořil nešťastného Attila. Stejně jako v "Někdy fantazii", Joel přebírá osobnost přidaného moderního muže, který se snaží vyrovnat se s jeho emocemi. Je to území, ve kterém zpěvák pracuje schopně, a ve prospěch svého nepřekonatelného melodického smyslu („Jsem si jist, že máte nějaké kosmické zdůvodnění“), Joelovy texty po většinu času vypadají jako sofistikované a bystré.

"Nevinný muž"

I když určitě další příklad starodávného návratového čísla z alba z roku 1983 se stejným názvem, tato píseň mi vždy připadala jako mnohem lepší úsilí než divoce populární, ale nakonec otravné hity singlů té doby jako „Tell Her About It“ a „Uptown Girl.“ 404 Tato melodie, zakotvená strašidelnou, náladovou basovou linií a velmi solidní melodií, obsahuje také některé z Joelových nejlepších, expresivních zpěvů, včetně působivé řady. Titul spíše nabývá mírného obratu v obraně, jako by Joel musel někoho přesvědčit o své nevině nebo alespoň zápasit s nevysvětlitelnou vinou. Ten čip na jeho rameni, skutečný i imaginární, vždy vylepšoval hudbu jednoho z nejlepších amerických hitmakerů z 80. let.

"Nechte samotnou nabídku"

Jak se Joel zoufale snažil přilákat kritické uznání, byl chytrý také z jiných důvodů, aby hledal různé zvuky v každém albu. A ačkoli doo-wop a '60 stylů duše byly vždy součástí jeho hudby, rozhodně toto srovnání na skladbách nepopiratelný. Tato jemná píseň znovu dokazuje, že Joel je oduševnělý zpěvák schopný hodně vášně a emocí. Ještě důležitější je, že tento druh hudby, snad více než kterákoli z Joelovy dlouhé kariéry, prokázal obrovskou všestrannost a přitažlivost na popovém trhu jednoduše proto, že pokrýval tolik stylů současně. Přesto to byla určitě dlouhá cesta od Joelových ambicí k rocku o tři roky dříve.

"Důvěra"

Možná je to náhoda, ale je pro mě zajímavé, že Joel vydal svůj poslední opravdu velký singl po obnovení dominantní elektrické kytary v jeho hudbě. Skalní drážka tohoto Top 10 hitů z roku 1986 téměř sahá do hard rockového zvuku, ale za to, že skladba písní stojí na překvapivě vysoké úrovni vzhledem k relativně snížené kvalitě alba. Joel bude vyrábět další dvě alba, která během 90. let vytvořila svou primární značku, ale žádné z nich by skutečně nedosáhly stejné oblasti transcendence jako zde. Tato píseň mi v podstatě připadá jako jedna z posledních, kdy Joel ve své hudbě spojil stejné úsilí lyrické, hudební a koncepční brilantnosti.