$config[ads_header] not found

Citáty o umění a kresbě od starých pánů

Obsah:

Anonim

Umělci jsou naplněni inspirací. Jejich umělecká díla jsou nejen zdrojem vlivu na jiné umělce, ale také jejich slova. Mnoho starých mistrů uměleckého světa bylo citováno během jejich života a tato slova mohou dnes platit pro umělce.

Když studujeme umění, tyto citace nám mohou nahlédnout do myšlenkového procesu těchto velkých malířů a filozofů. Je to rychlý pohled do jejich světa, skoro jako by jste byli jejich studenti.

Jeden řádek dokáže udělat zázraky, jak podnítit vaši kreativitu, pomoci vám přistupovat k vašemu umění s novým pohledem a motivovat vás k vytvoření. Koneckonců, to je naším cílem jako umělců, že?

S ohledem na to se podívejme na to, co mistři říkají o praxi, kresbě a umění obecně.

Význam praxe

Každý učitel umění, se kterým se setkáte, zdůrazní důležitost praxe. Vyvíjíme každodenní rutinu, která zahrnuje kresbu ze života a dá vám intenzivní seznámení s předmětem i médiem. Velcí mistři umění mají samozřejmě co říci:

Camille Pissaro: „Jedině tak, že kreslíte často, kreslíte vše, nepřetržitě kreslíte, jednoho krásného dne objevíte na své překvapení, že jste udělali něco ve své skutečné povaze.

John Singer Sargent: „Nemůžete udělat dost náčrtků. Načrtněte všechno a udržujte svou zvědavost svěží. “

Vytrvalost a praxe v umění

Všichni jsme slyšeli, že stát se odborníkem na něco trvá deset tisíc hodin. Když začínáte, vypadá to jako strašně moc. Přesto, pokud si dáte trochu každý den, tyto hodiny brzy narostou.

Viděli jste internetové vzpomínky o šampionech, kteří začínají svou kariéru ztrácí každý závod, spisovatelé, kteří nemohou být publikováni, a karikaturisté řekli, že nemají žádnou představivost. V této věci věřím, že poslední slovo jde …

Cicero: Assiduus usus uni rei deditus et ingenium et artem saepe vincit. nebo „Neustálá praxe věnovaná jednomu předmětu často překonává inteligenci i dovednost.“

Kresba pro malíře

Někteří lidé věří, že není důležité, abyste kreslili, abyste malovali. Malíři by však měli čerpat a často jsou nuceni. Kreslení je o vidění a přímém vytváření značek a realisticky musíte kreslit.

To není ten druh kresby, který se spoléhá na jemně detailní fotorealistické vykreslování v grafitu. Namísto toho se malíři zabývají kresbou, která se týká nového, přímého pohledu na předmět a zkoumáním jeho formy, struktury a perspektivy linií.

I abstraktní umělci kreslí. Někdy lidé kreslí barvou, ale stále kreslí.

Zdá se, že staří pánové souhlasí:

Paul Cézanne: „Kresba a barva nejsou vůbec oddělené; pokud kreslíte, kreslíte. Čím více barev harmonizuje, tím přesnější bude výkres. Když barva dosáhne bohatosti, forma také dosáhne své plnosti. ““

Ingres: „Kreslení neznamená pouze reprodukovat obrysy; kresba nespočívá jednoduše v myšlence: kresba je dokonce výrazem, vnitřní formou, plánem, modelem. Podívejte se, co po tom zbývá! Kresba je tři čtvrtiny a polovina toho, co tvoří malbu. Kdybych měl na dveře umístit ceduli, napsal bych: Škola kresby a jsem si jist, že vytvořím malíře. “ - zdroj

Frederick Franck z filmu „ Zen vidění“: „Dozvěděl jsem se, že to, co jsem nevykreslil, jsem nikdy neviděl, a že když začnu kreslit obyčejnou věc, uvědomím si, jak mimořádné to je, naprostý zázrak.“

Je to všechno o technice

Technika je základním kamenem umění. Nápady jsou vznešené věže, které vytváříme v našich myslích, ale bez pevného základu dobré techniky se tyto nápady rozpadnou na prach. (Ano, má vlastní slova, pokud mě chcete citovat. Helen Southová.)

Leonardo da Vinci: „Perspektiva je otřes a kormidlo malby.“

Pablo Picasso: „Matisse udělá kresbu, pak ji zkopíruje. Vyplácí to pětkrát, desetkrát, vždy vyjasňuje linii. Je přesvědčen, že poslední, nejvíce svléknutý, je nejlepší, nejčistší a konečný; a ve skutečnosti to bylo první. Na obrázku není nic lepšího než první pokus. “

Kdo potřebuje pravidla?

Mezi umělci samozřejmě existuje spousta debat o tom, jak se věci dělají; někteří lidé jsou tradicionalisté, jiní raději najdou svou vlastní cestu, i když to znamená znovu vynalézat kolo. Pro některé je tento proces ústřední, zatímco pro jiné umělce záleží pouze na konečném výsledku.

Bradley Schmehl: „Pokud dokážete dobře kreslit, sledování nebude bolet; a pokud nemůžete dobře čerpat, sledování nepomůže. “

Glenn Vilppu: „Neexistují žádná pravidla, pouze nástroje“

Citáty o umění a kresbě od starých pánů